Como cada verano, el Festival Internacional de Cine de Guanajuato regresa a las calles, plazas y foros que lo vieron nacer. Y en esta 29ª edición, el GIFF lanza una propuesta que va más allá de la pantalla: en un mundo saturado de estímulos digitales, el cine se reivindica como una herramienta esencial para entendernos y, quizás, para sobrevivirnos.
Porque el cine no es solo entretenimiento. Es un organismo vivo que respira con nosotros, que muta con cada generación y que, película tras película, nos hace una pregunta incómoda y necesaria: ¿quiénes somos y en qué nos estamos convirtiendo?
Este verano, el GIFF te invita a reescribir lo humano desde la gran pantalla. Porque el cine es el espejo donde nuestra especie se reconoce, se cuestiona y se transforma. Y porque en el GIFF no solo verás una película: participarás en un ritual colectivo, ancestral y profundamente humano.
Bienvenidos al GIFF 2026. Bienvenidos al espejo.
El Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF) en su vigésimo novena edición, que se realizará del 24 de julio al 2 de agosto, regresa a sus sedes emblemáticas: Guanajuato Capital y San Miguel de Allende.
- La fuerza transformadora y combativa de Cecilia Suárez recibirá el galardón de Plata «Más Cine» del GIFF y la Medalla de la Filmoteca de la UNAM, por su legado en la construcción de una nueva identidad femenina en el cine mexicano.
- Marisa Paredes, una de las actrices más entrañables e icónicas del cine español, musa de Pedro Almodóvar y una de las grandes intérpretes de su generación, será honrada con un homenaje póstumo.
- Dentro del marco de Mujeres en el Cine y la Televisión, la actriz Marina de Tavira y la productora Inna Payán recibirán La Musa y el galardón de Plata «Más Cine», en reconocimiento a sus destacadas trayectorias y a la huella imborrable que han dejado en el corazón del público.
- Dentro de las actividades de Música + Cine y Epicentro, el GIFF presentará un programa de ponencias sobre realidad virtual, inteligencia artificial y nuevas tecnologías aplicadas al cine, incluyendo procesos de restauración fílmica con IA, además de encuentros de industria con profesionales, músicos e ingenieros, y talleres especializados de musicalización y creación de soundtracks.
- El GIFF presentará 203 películas de 55 países, de las cuales 155 están en competencia. La selección incluye 36 premieres mundiales, 57 premieres premieres latinoamericanas, 47 premieres nacionales, y 15 estrenos norteamericanos.
Lunes 6 de julio de 2026, Cineteca Nacional, CDMX. El Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF), en su vigesimonovena edición, propone al cine como herramienta de supervivencia y organismo vivo. Del 24 al 28 de julio en Guanajuato Capital, y del 29 de julio al 2 de agosto en San Miguel de Allende, el festival encenderá sus pantallas en sus dos sedes emblemáticas con estrenos mundiales, internacionales, latinoamericanos y nacionales, talleres, conferencias magistrales, homenajes y espacios de encuentro entre creadores y espectadores, invitando a la comunidad cinéfila a descubrir el cine como el espejo de nuestra especie.
CECILIA SUÁREZ: LA MIRADA QUE NO PIDE PERMISO
El Festival Internacional de Cine Guanajuato rendirá homenaje nacional a una de las presencias más formidables y respetadas del cine y la televisión de habla hispana: Cecilia Suárez. Con una presencia magnética y una mirada que no pide permiso, la actriz ha construido una carrera que trasciende personajes para definir toda una época del cine mexicano, desde su irrupción en Sexo, pudor y lágrimas (1999) hasta su consagración en Párpados azules (2007), que le valió el Premio a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Lérida.
Formada en la Universidad Estatal de Illinois y templada en el legendario Teatro Steppenwolf de Chicago, Cecilia regresó a México para convertirse en pieza clave del Nuevo Cine Mexicano. Su talento cruzó fronteras con Capadocia (2008-2012), serie que la convirtió en la primera actriz de habla hispana nominada al Emmy Internacional como Mejor Actriz, y alcanzó dimensión global con La casa de las flores (2018), fenómeno de la cultura pop contemporánea que le valió el Premio Platino a la Mejor Interpretación Femenina en dos ocasiones consecutivas, 2019 y 2020.
Por ello, GIFF le otorgará el galardón de Plata «Más Cine» y, por parte de la Filmoteca de la UNAM, recibirá la Medalla Filmoteca UNAM, elaborada en un 99.9% con plata pura extraída de los residuos del proceso de revelado, restauración y rescate de películas dentro de los laboratorios de la institución, en reconocimiento a una trayectoria que ha sabido habitar la comedia, el drama y la sátira política con la misma fuerza emocional. El homenaje incluirá una conferencia magistral y proyecciones de sus películas más emblemáticas en la ciudad de Guanajuato.
MARISA PAREDES: LA VERDAD EMOCIONAL COMO LEGADO
El Festival Internacional de Cine Guanajuato rendirá un homenaje póstumo a Marisa Paredes, quien falleció el 17 de diciembre de 2024, dejando tras de sí una de las estelas más brillantes y coherentes de la cinematografía europea. Su encuentro con Pedro Almodóvar en 1983, para Entre tinieblas, inauguró una de las colaboraciones más icónicas del cine contemporáneo: el universo almodovariano había encontrado a su reina trágica, capaz de entrelazar el absurdo con la más profunda humanidad.
Esa alianza alcanzó su consagración absoluta con Tacones lejanos (1991) y La flor de mi secreto (1995), esta última con nominación al Premio Goya, y llegó a su cumbre con Todo sobre mi madre (1999), película oscarizada que terminó por consolidar su estatus de icono mundial. Su talento no conoció fronteras: trabajó con Roberto Benigni en La vida es bella (1997), con Arturo Ripstein en México y con Guillermo del Toro en El espinazo del diablo (2001). En 2018 recibió el Goya de Honor, reconocimiento unánime a una trayectoria que nunca negoció sus principios ni su libertad artística.
Como parte de este tributo, GIFF presentará Emergency Exit, su última película, con la presencia del director Lluís Miñarro, quien ofrecerá una sesión de preguntas y respuestas con el público. Marisa Paredes llega a esta memoria como lo que siempre fue: una leyenda cuya elegancia y verdad emocional seguirán iluminando las pantallas mientras existan historias que contar.
MUJERES EN EL CINE Y LA TELEVISIÓN RECONOCE A DOS FIGURAS ESENCIALES
La industria cinematográfica y televisiva en México ha sido transformada y enriquecida por mujeres que con su talento, visión y constancia, han desafiado los estereotipos y marcado nuevos caminos. En consonancia con esta misión, el Festival Internacional de Cine Guanajuato y la Asociación Mujeres en el Cine y la Televisión se enorgullecen de rendir homenaje cada año a figuras femeninas cuyo legado trasciende la pantalla y hace historia.
En esta edición, GIFF reconocerá la trayectoria de Marina de Tavira e Inna Payán.
Formada en la Casa del Teatro, Marina de Tavira construyó su carrera entre el rigor escénico y la pantalla, con papeles en Cinco días sin Nora, Capadocia e Ingobernable. En 2018, su interpretación en Roma de Alfonso Cuarón le valió una nominación al Óscar como Mejor Actriz de Reparto.
Fundadora de Animal de Luz, Inna Payán es una de las productoras más influyentes del cine mexicano contemporáneo. Impulsó La jaula de oro, ganadora de nueve Arieles y estrenada en Cannes, y ha sido pieza clave en fortalecer coproducciones y nuevas voces del cine iberoamericano.
Ambas serán homenajeadas conjuntamente en San Miguel de Allende, donde posteriormente cada una ofrecerá su propia Conferencia Magistral para compartir con el público las claves de su trayectoria profesional, durante una jornada dedicada a las Mujeres en el Cine y la Televisión.
QATAR, PAÍS INVITADO DE HONOR
Uno de los pilares fundamentales del Festival Internacional de Cine Guanajuato es acercar al público mexicano a las cinematografías del mundo. Este año, Qatar es el País Invitado de Honor, como parte del programa Qatar-Mexico Year of Culture.
GIFF presenta una muestra especial de cine qatarí contemporáneo y clásico que abarca distintos géneros y voces. Entre los títulos destacados se encuentran: Do You Love Me, dir. Lana Daher; La Reserva, dir. Pablo Pérez Lombardini; Yesterday the Eye Didn’t Sleep, dir. Rakan Mayasi; And Then They Burned the Sea, dir. Majid Al-Remaihi; Sanad, dir. Noor Al-Nasr; Emsahar, dir. Hassan Al-Jahni; Olayan, dir. Khalifa Al-Marri; y Treasures of the Past, dir. Rawan Al-Nassiri y Nada Bedair.
EL ESPEJO DEL MUNDO: 171 PELÍCULAS DE 52 PAÍSES. ¡LO VERÁS PRIMERO EN EL GIFF!
El GIFF presentará 203 películas de 55 países, de las cuales 155 están en competencia. La selección incluye 36 premieres mundiales, 57 premieres latinoamericanas, 47 premieres nacionales, y 15 estrenos norteamericanos. ¡Lo verás primero en GIFF!
Mavericks y Luminarias nace como una nueva competencia oficial que celebra a los cineastas cuya obra ha transformado la historia y el presente del lenguaje cinematográfico. Dedicada a los grandes maestros del cine y al espíritu combativo de la vanguardia permanente, esta sección reúne a autores que, desde distintas geografías, generaciones y tradiciones, han expandido las posibilidades estéticas, narrativas y políticas del séptimo arte.
Con esta competencia, el Festival Internacional de Cine Guanajuato establece un espacio inédito dentro del panorama de festivales en México, al reconocer a realizadores cuya filmografía constituye una referencia indispensable para comprender la evolución del cine contemporáneo. Se trata de cineastas históricos en sus respectivos países, cuya obra ha sido distinguida y celebrada por la crítica especializada, los principales festivales internacionales y las nuevas generaciones de creadores.
La selección de esta primera edición reúne voces esenciales del cine de autor mundial: el argentino Alejo Moguillansky, una de las figuras más singulares del Nuevo Cine Argentino; el rumano Radu Jude, uno de los cineastas europeos más provocadores y galardonados de la actualidad; el productor, director y artista catalán Lluís Miñarro, referente del cine de riesgo e impulsor de algunas de las propuestas más radicales del panorama internacional; el británico Ben Rivers, reconocido por la experimentación entre documental y ficción; el búlgaro Stephan Komandarev, cronista de las transformaciones sociales de Europa del Este; el lituano Sharunas Bartas, pionero del cine contemplativo contemporáneo; el camboyano Rithy Panh, cuya obra constituye una memoria cinematográfica imprescindible sobre el genocidio en su país; la austriaca Ruth Beckermann, una de las documentalistas más importantes de Europa; la estadounidense Sharon Lockhart, artista visual y cineasta que ha redefinido los vínculos entre cine, fotografía e instalación; la francesa Sophie Letourneur, una de las voces más originales del cine autobiográfico contemporáneo; el cineasta franco-iraquí Abbas Fahdel, reconocido por documentar con profundidad las consecuencias humanas de la guerra; la directora letona Laila Pakalniņa, referente del cine báltico y de una rigurosa exploración formal; y el dúo belga conformado por Hélène Cattet y Bruno Forzani, cuya filmografía ha reinventado el cine de género desde una sofisticada propuesta visual.
Las películas que integran esta competencia —Pin de Fartie, Dracula, Emergency Exit, Mare’s Nest, Made in EU, Laguna, We Are the Fruits of Our Forest, Wax and Gold, Windward, L’Aventura, Tales of the Wounded Land, Scarecrowsy Reflet dans un diamant mort— representan distintas maneras de entender el cine como un territorio de exploración constante. Cada una dialoga con una trayectoria artística consolidada que ha influido decisivamente en la forma de pensar, hacer y experimentar el cine en el mundo.
Con Mavericks y Luminarias, GIFF reafirma su vocación por reunir a generaciones de autores que continúan desafiando las convenciones cinematográficas y demuestra su compromiso por acercar al público mexicano algunas de las voces más relevantes, libres e innovadoras del panorama internacional, consolidándose como un festival que no sólo exhibe cine, sino que también impulsa la conversación sobre su permanente evolución. El jurado encargado de deliberar esta competencia estará conformado por Matthew Porterfield, Celia Viada Caso y Alonso Díaz de la Vega.
GIFF Premiere se incorpora por primera vez a la Selección Oficial del Festival Internacional de Cine Guanajuato como un espacio dedicado a los estrenos más esperados por el público, la crítica especializada y la prensa cinematográfica. Concebida como una ventana privilegiada para descubrir algunas de las propuestas más relevantes del circuito internacional, esta nueva sección reúne nueve películas que dialogan con la actualidad, revisitan episodios históricos y exploran las múltiples formas en que el cine interpreta las transformaciones sociales, políticas y culturales de nuestro tiempo.
Con una vocación abierta y miscelánea, GIFF Premiere celebra la diversidad de géneros, estilos y aproximaciones narrativas, desde el drama histórico y el documental musical hasta el cine de autor, las propuestas experimentales y las historias de iniciación. Esta pluralidad convierte a la sección en un punto de encuentro entre distintas cinematografías y sensibilidades, acercando al gran público obras que han despertado una enorme expectativa en el panorama internacional.
La programación reúne a realizadores y realizadoras cuya trayectoria ha sido reconocida por algunos de los festivales y espacios cinematográficos más importantes del mundo. La directora rumana-belga Teodora Ana Mihai presenta Heysel 85, una mirada a uno de los episodios más trágicos de la historia del fútbol europeo; mientras que la cineasta palestina Annemarie Jacir, considerada una de las voces fundamentales del cine árabe contemporáneo, ofrece Palestine 36, una revisión de la memoria histórica desde la resistencia y la identidad.
La representación latinoamericana incluye a los mexicanos-argentinos Jack Zagha y Yossy Zagha con Quince, así como a los brasileños Gustavo Vinagre y Vinicius Couto, cineastas reconocidos por desafiar las convenciones del cine de ficción y documental con La Pasión según GHB. Desde Estados Unidos, Ari Gold presenta Brother Verses Brother, una exploración íntima de los vínculos familiares, mientras que Jane Schoenbrun, una de las voces más influyentes del nuevo cine independiente estadounidense, participa con Teenage Sex and Death at Camp Miasma, reafirmando su interés por las narrativas que dialogan con la identidad, el terror y la cultura popular contemporánea.
La sección también incorpora al reconocido cineasta húngaro György Pálfi con Hen, autor cuya obra se ha distinguido por su audacia formal y su imaginación visual; al documentalista estadounidense Linus O’Brien con Strange Journey: The Story of Rocky Horror, un recorrido por el legado cultural de uno de los fenómenos más perdurables del cine musical; y a los realizadores argentinos Sofía Jallinsky y Basovih Marinaro con Los Bobos, una propuesta que confirma el dinamismo de las nuevas generaciones del cine latinoamericano.
Con GIFF Premiere, el Festival Internacional de Cine Guanajuato fortalece su compromiso de acercar al público mexicano los títulos que marcarán la conversación cinematográfica de los próximos meses, consolidando un espacio donde convergen estrenos de alto perfil, cineastas consagrados y nuevas voces que expanden las posibilidades del lenguaje audiovisual y ofrecen distintas maneras de comprender la historia, la memoria y las complejidades del presente. El jurado encargado de esta competencia estará conformado por Dinorath Ramírez, Daniel Hidalgo y Joaquín del Paso.
Como una de las plataformas más importantes para el descubrimiento de nuevos talentos cinematográficos, el Festival Internacional de Cine Guanajuato renueva su compromiso con las generaciones emergentes a través de Iridiscencia. Competencia Internacional de Largometraje, la sección oficial dedicada a las voces que están redefiniendo el presente y el futuro del cine mundial.
Fiel a una tradición que ha distinguido a GIFF desde sus orígenes, Iridiscencia reúne a los llamados newcomers: directoras y directores que irrumpen con fuerza en el panorama internacional y que, desde sus primeras, segundas o terceras películas, desafían los cánones narrativos y formales para proponer nuevas maneras de mirar, contar e imaginar el mundo. Son cineastas impetuosos, irreverentes y profundamente personales, cuyas obras comienzan a marcar el rumbo de la conversación cinematográfica contemporánea y encuentran reconocimiento en los festivales más importantes del mundo.
La selección de 2026 confirma la capacidad de GIFF para identificar a los autores que definirán parte de la próxima generación del cine internacional. Dentro de esta competencia se encuentra Everytime, de la austriaca Sandra Wollner, ganadora del premio a mejor pelicula Un Certain Regard en el Festival de Cine de Cannes 2026. Considerada una de las voces más estimulantes del cine europeo contemporáneo, Wollner ha desarrollado una filmografía de enorme sofisticación visual y conceptual, explorando las relaciones entre la infancia, la tecnología, el cuerpo y la identidad con una mirada profundamente original. Su presencia en GIFF representa la llegada de una de las películas más celebradas del año por la crítica internacional.
Procedente también de la Selección Oficial del Festival de Cannes 2026, Yesterday the Eye Didn’t Sleep, del palestino Rakan Mayasi, confirma el extraordinario momento que vive una nueva generación de cineastas árabes. Tras una destacada trayectoria en el cortometraje, reconocida en importantes festivales internacionales, Mayasi consolida su carrera con una obra de gran fuerza visual y emocional que reflexiona sobre la memoria, la pertenencia y la experiencia palestina desde una perspectiva profundamente íntima. Su participación convierte a GIFF en una de las primeras ventanas para el público mexicano de una de las películas más relevantes del año.
Otro de los títulos que despierta enorme expectativa es Ponderosa, del estadounidense Rob Rice, que tuvo su estreno mundial en el Festival de Tribeca. La película protagonizada por Alexis Bledel, recordada mundialmente y especialmente por el público mexicano por su entrañable interpretación de Rory Gilmore en la serie Gilmore Girls. Bledel regresa a la pantalla en un papel dramático que acompaña la consolidación de Rice como una de las voces emergentes más interesantes del cine independiente estadounidense.
Entre las figuras más reconocidas de esta competencia destaca también el español Ion de Sosa, uno de los autores más singulares del cine independiente europeo. Su obra ha transitado con libertad entre la ciencia ficción, el cine de género, el ensayo y la experimentación formal, construyendo una filmografía que desafía constantemente las convenciones narrativas. Con Balearic, De Sosa continúa explorando un universo cinematográfico propio, caracterizado por una estética radical y una mirada tan lúdica como política, que lo ha convertido en un referente imprescindible del nuevo cine español.
Junto a él participa Ángel Santos Touza, cineasta que se ha consolidado como una de las voces más personales de la cinematografía española contemporánea. Desde sus primeros trabajos ha desarrollado un lenguaje íntimo y profundamente humanista, donde la observación del tiempo, los afectos y los espacios cotidianos adquiere una dimensión poética. Así chegou a noite confirma la madurez de un realizador cuya obra continúa despertando interés en los principales festivales dedicados al cine de autor.
La competencia incorpora además a Sophy Romvari, una de las realizadoras emergentes más destacadas de Canadá. Antes de su salto al largometraje, Romvari construyó una sólida trayectoria en el cortometraje con obras exhibidas y premiadas en festivales como Toronto, Vancouver y Palm Springs, consolidándose como una cineasta de enorme sensibilidad para explorar la memoria, los vínculos familiares y la experiencia de la migración. En Blue Heron mantiene esa mirada íntima y delicada que la ha convertido en una de las voces más prometedoras de su generación.
Entre las propuestas más provocadoras de esta edición sobresale Sorella di clausura, de la serbia-rumana Ivana Mladenovic, una directora cuya obra se distingue por borrar las fronteras entre autobiografía, ficción y observación documental. La película es una exploración atrevida, emocionalmente intensa y cargada de humor sobre los deseos, las contradicciones y la intimidad de sus personajes. Respaldada por un elenco de extraordinaria naturalidad y actuaciones de enorme fuerza, la película encuentra en la interpretación uno de sus mayores logros, consolidándose como una de las propuestas más arriesgadas y estimulantes de esta edición.
La selección también reúne a cineastas que continúan ampliando el mapa del cine contemporáneo, como Elsa Kremser y Levin Peter, reconocidos por su trabajo en la frontera entre documental y ficción con White Snail; el georgiano Alexandre Koberidze, cuya sensibilidad poética lo ha convertido en uno de los autores más admirados del nuevo cine europeo con Dry Leaf; el turco Ragip Türk, la belga Manon Coubia, los estadounidenses Jack Auen y Kevin Walker, el cineasta indio Ankur Hooda, y la alemana Jacqueline Jansen, quienes representan la diversidad de miradas y lenguajes que caracterizan esta edición.
Más adelante en la competencia aparece Karavan, de la checa Zuzana Kirchnerová. Su trabajo previo fue reconocido en el Festival de Cannes, donde comenzó a perfilarse en el cine europeo gracias a la sensibilidad con la que aborda las relaciones familiares, el crecimiento personal y la fragilidad de los vínculos humanos. Su debut en el largometraje confirma la evolución de una autora cuyo nombre continuará ganando presencia en el circuito internacional.
Las quince películas que integran Iridiscencia representan el espíritu de búsqueda que caracteriza al Festival Internacional de Cine Guanajuato: obras que no sólo dialogan con las preocupaciones de su tiempo, sino que anticipan las formas cinematográficas del futuro. Muchas de ellas llegan a GIFF después de recorrer escenarios como Cannes, Tribeca, Berlín, Locarno, Rotterdam y Karlovy Vary, reafirmando al festival como uno de los principales espacios para descubrir a quienes escribirán el siguiente capítulo de la historia del cine. El jurado encargado de esta competencia estará conformado por Gabriel Herrera, Ester Bernal y Jorge Javier Negrete.
EL ESPEJO DEL MUNDO: 203 PELÍCULAS DE 55 PAÍSES EN GIFF 2026
Con una selección de 203 películas provenientes de 55 países, el GIFF reafirma su compromiso con el cine diverso, arriesgado y entrañable. De estas, 155 obras conforman la Selección Oficial en Competencia, que incluye 36 premieres mundiales, 57 premieres latinoamericanas, 47 premieres nacionales, y 15 premieres norteamericanas.
La Selección Oficial de Competencia de Largometraje Mexicano reúne catorce largometrajes que dan cuenta de la diversidad y vitalidad del cine nacional actual. La selección incluye Bailando Solo, de Gilberto González Penilla; Terapia Familiar, de Mariana González; El Arte Es Oscuro y Está Lleno de Horrores, de Artemio Narro; Kobe, de Vicente Monarque; Boli Derretido, de Augusto Castillo; La Marca del Jaguar, El Despertar del Fuego, de Víctor Mayorga; Mex-i-can, de Emma González; Nuestro Cuerpo Es Una Estrella Que Se Expande, de Tania Hernández Velasco y Semillites Hernández Velasco; La Bola, de Alfonso Coronel; Para Que No Se Te Olvide, de Marcela Jaber; Frío Metal, de Clemente Castor; Motel Paraíso, de José Eduardo Castilla Ponce; Las Lágrimas de Bael, de Hugo Villaseñor; y Nostalgia de un Futuro Que No Pudo Ser, de Elsa Franco. El jurado encargado de esta competencia estará conformado por Manuela Irene, Carlos Armella y Regina Serratos.
La Selección Oficial de la Competencia de Documental y No Ficción Largometraje Internacional reúne doce largometrajes en competencia, que exploran distintas formas de mirar la realidad contemporánea desde múltiples geografías. La selección incluye Past Future Continuous, de Morteza Ahmadvand y Firouzeh Khosrovani (Irán, Noruega, Italia); Better Go Mad in the Wild, de Miro Remo (Eslovaquia, República Checa); Edge of the Night, de Vladimir Loginov (Estonia); Messengers, de Jeffrey Zablotny (Canadá); Hair, Paper, Water…, de Nicolas Graux y Trương Minh Quý (Bélgica, Francia, Vietnam); Weeping Rocks, de Karlis Bergs y Andrew Siedenburg (EE. UU., Letonia); Paikar, de Dawood Hilmandi (Países Bajos, Afganistán); The Price of the Sun, de Jérôme Le Maire (Bélgica, Francia, Marruecos); Heat, de Jacqueline Zünd (Suiza); Dream of Another Summer, de Irene Bartolomé (España, Líbano); Disciplina, de Alfonso Uchoa; y Volver a Casa Tan Tarde, de Celia Viada Caso (España). Fuera de competencia se presentará Memoria de los Olvidados, de Javier Espada. El jurado encargado de esta competencia estará conformado por Diego Martínez Ulanovsky y Thomas Becka.
La Competencia Internacional de Cortometraje y Animación y Vanguardia Visual reúne veintidós cortometrajes internacionales que exploran distintas formas de animación, experimentación visual y narrativa breve. La selección incluye UM, de Luis Nieto (Francia); Bread Will Walk, de Alex Boya (Canadá); Tears, de Paulina Ziólkowska (Polonia); Procrastinating Yoga, también de Paulina Ziólkowska (Polonia); The In-The-Head Film, de Konstantin von Sichart (Alemania); There Was Once a Tiger, de Marina Verik y Dmitry Mosyagin (Rusia); Evacuations, de Lili Carré (EE. UU.); ParadaÏz, de Matea Radić (Bosnia y Herzegovina); XYZ, de Alexandre Alagôa (Luxemburgo, Portugal); Chance, de Pooya Afzali (Irán); Aferrado, de Esteban Azuela (México); Acid City, de Jack Wedge y Will Freudenheim (EE. UU.); El Canto del Jaguar, de Antonia Silva Alvarado (México); Fingerbang, de Yeonwoo Kim (Corea del Sur); Trading Cards, de Radheya Jegatheva (Australia); O How Happy the Bride, de Noah Amir (EE. UU.); <3 [Less Than Three], de Petra Stipe (Alemania); This is Your Captain Speaking, de Nienke Deutz y Digna Van Der Put (Bélgica, Países Bajos); Saba, de Liron Topaz (EE. UU.); Praying Mantis, de Joe Hsieh (Taiwán); In the Beginning, de Ala Nunu (Polonia, Portugal, España); y Enny, Menny, Miny, Moe!, de Andrea Szelesová (Eslovaquia). El jurado encargado de esta competencia estará conformado por Santiago Torres y Jean Dupuis.
La Selección Oficial de Cortometraje Mexicano Ficción y Documental reúne veintiséis cortometrajes mexicanos de ficción y documental que retratan la diversidad de voces y temáticas del cine nacional emergente. La selección incluye Sábana Blanca, de Juan Daniel Trujillo; Más Allá de la Piel, de Arturo De Ita Sosa; Líneas de Alta Tensión, de Vicente Monarque; Memoria de un Cuerpo, de Alfredo Pérez Rouco; Nosotros Bailamos, Nosotros Volamos, de Carlos Trujano; Cuando las Niñas Crecen, de Daniela Soria; Camelia, de Anabel Caso; Niño Pez, de Diego Ponce R.; Es un Imperio o una Luciérnaga, de Michelle Olivares; Metamorfosis, de Ricardo García Méndez; Una Parvada de Estruendo, de Mariana Mendivil; Sonder, de Mario Rodríguez Herrera y Luis Iván Guerrero; I Used to Call That Man Home, de Melissa Nocetti; Parió la Cochi, de Fernando Álvarez Rebeil; Yo Vi Nacer un Volcán, de Mauricio Sáenz Cánovas; Qué Tú Hace, Sara?, de Carolina Meza (Cuba, México); Utemecatla, de Erick Galván e Izrael Moreno; Sensai, de Valeria Díaz; Ars Poetica, de Facundo Torrieri; Eclipse, de Rodrigo Aviña; Carne, de Adolfo Margulis; Tinskani, de Claudio Varela Ventosa; La Ambulancia, de Serge García; Maniobra, de Sofía Chincoya; Cuando Miras en los Ojos de la Bestia, de Paco Ramírez; y Miriam, de Karla Condado.
La Selección Oficial de Competencia Guanajuato reúne siete cortometrajes realizados por talento del estado, un espacio dedicado a visibilizar y fortalecer la producción audiovisual local. La selección incluye Virgen de Guadalupe, de Viridiana Moreno García; El Encapuchado de la Colonia Reloj, de Maximiliano Cuevas; El Retorno del Hijo Pródigo, de Adrián Arriola Núñez; Interior 8, de Lorena Toscano; El Conta, de Karen Velázquez Moreno; The Dance of the Darkness, de Omar G. Neri; y Tinskani, de Claudio Varela Ventosa.
Ambas competencias comparten jurado, conformado por Tatiana Graullera y Alejandro Silveira.
El Festival Internacional de Cine Guanajuato así presentará una vibrante selección de películas mexicanas en competencia, donde convergen la realidad y la ficción en propuestas que reflejan el pulso actual de nuestro país. Un total de 69 filmes tendrán su premiere nacional dentro de la programación del GIFF, acompañados por 26 cortometrajes en la categoría Cortometraje Mexicano de Ficción y Documental, y 7 obras que integran la Selección Oficial Guanajuato.
EPICENTRO: EL PULSO TECNOLÓGICO DEL CINE
Epicentro GIFF 2026 llega con el eje «Un Viaje al Corazón de Nuestra Especie», proponiendo un espacio de innovación donde el cine dialoga con la realidad virtual, la inteligencia artificial, el sonido y la memoria audiovisual. Del 24 al 28 de julio, Guanajuato Capital será sede de la Selección Oficial VR (14 piezas de producción reciente en el Lobby del Teatro Cervantes), además de las conferencias/talleres IA y Flujos de Producción Profesionales con Daniel Blanco y Workflows de IA y XR para Ficción y Documental con Gabriel Reyes, así como el taller De Pixar a la Marca del Jaguar, impartido por Adrián Maruri, ingeniero de sonido con trayectoria en Disney-Pixar.
Del 29 de julio al 2 de agosto, la sede se traslada a San Miguel de Allende, donde continuará la Selección Oficial VR en el Centro Cultural Nigromante, junto con el panel Conservación de la Memoria Fílmica con IA, el Panel de Mujeres en la Innovación Audiovisual, el Taller de Musicalización y Soundtrack, y la Master Class de Aleks Syntek, «Mi Vida entre la Música y la Pantalla Grande». Como parte del programa, se presentará también la Muestra Especial de Cortos IA, fuera de competencia, con cinco piezas internacionales que exploran el cine generado o asistido por inteligencia artificial desde la fábula, la sátira y la memoria. Todas las actividades de Epicentro son gratuitas, con cupo sujeto a disponibilidad.
MUESTRAS ESPECIALES, EL CINE MÁS ALLÁ DE LA COMPETENCIA
Más allá de la competencia oficial, el GIFF extiende su mirada hacia nuevas experiencias y propuestas inesperadas, con una selección de películas y espacios que reafirman su compromiso con la inclusión, la innovación y el cine como celebración colectiva.
La película inaugural en Guanajuato Capital será Palestine ’36, largometraje de ficción dirigido por la cineasta Annemarie Jacir, situado en 1936 durante el periodo del Mandato Británico. La trama sigue a Yusuf, un joven que transita entre su entorno rural y el contexto urbano de Jerusalén, mostrando las dinámicas sociales de la época desde una perspectiva cotidiana. Es una coproducción internacional que cuenta en su elenco con las actuaciones de Hiam Abbass, Jeremy Irons y Liam Cunningham.
El actor Karim Daoud Anaya, protagonista de la película inaugural Palestine 36, nos acompañará en la proyección de apertura el viernes 25 de julio a las 21:00 horas en el Teatro Juárez. Como antesala a la función, se llevará a cabo una breve sesión de preguntas y respuestas con el actor.
Honrando la tradición musical que ha acompañado al séptimo arte desde sus orígenes, el GIFF presenta este año una selección de películas musicales dentro de la sección Música + Cine: Brother Verses Brother, producida por Francis Ford Coppola dirigida por Ari Gold, EE. UU., sigue a los hermanos gemelos Ari y Ethan Gold por los bares y calles musicales de San Francisco, en un filme rodado en una sola toma continua; y Strange Journey: The Story of Rocky Horror, dir. Linus O’Brien, EE. UU., documental sobre el filme musical de 1975 The Rocky Horror Picture Show, que se convirtió en un fenómeno cultural, contado por el hijo de su creador, Richard O’Brien.
El cineasta Linus O’Brien estará presente en San Miguel de Allende para engalanar la premier de su más reciente filme, Strange Journey: The Story of Rocky Horror, una de las propuestas más esperadas de nuestra selección inaugural.
Además de las proyecciones, la sección Música + Cine contará con actividades enfocadas en la industria y la formación de nuevos talentos: un Taller de Musicalización y Soundtrack, impartido por Adrián Maruri (Pixar); el Encuentro de Industria con profesionales, músicos e ingenieros; y la Master Class de Alex Syntek, entre otras.
Como cada año, Locura de Medianoche desata lo inesperado, apostando por el cine LGBTQ+ más audaz y provocador. Esta edición reúne 15 películas provenientes de países como España, Brasil, Argentina, Uruguay, Francia, Líbano, Alemania y Qatar, que celebran la diversidad, el desenfreno y la identidad con historias vibrantes, entre estrenos nacionales, mexicanos, latinoamericanos y mundiales.
FORMACIÓN GIFF: LA IDENTIDAD Y PERTENENCIA COMO BANDERA
En 16 años, Formación GIFF ha producido 199 películas, impartido 338 talleres especializados y formado a 1,990 realizadores provenientes de 44 comunidades de Guanajuato, 17 estados de México y 3 países invitados.
Como parte de este programa, Formación GIFF tomará las calles de Guanajuato con la realización del XVII Rally Universitario, certamen cinematográfico que se ha convertido en la primera gran ventana al cine para jóvenes talentos del país. El programa desafía a seis equipos universitarios a rodar un cortometraje de ficción en tan solo 48 horas, en locaciones reales de Guanajuato Capital, transformando sus callejones, plazas y balcones en vibrantes sets de filmación. Antes de este reto, durante seis meses los participantes atraviesan una veintena de talleres intensivos impartidos por expertos de la industria, que les dotan de herramientas profesionales para la producción audiovisual. El resultado es una experiencia formativa y transformadora que, a lo largo de 17 ediciones, ha lanzado al medio cinematográfico a cientos de egresados: 1,130 jóvenes cineastas han participado con 113 producciones de ficción en el Rally Universitario, teniendo así su primer acercamiento profesional dentro de la industria cinematográfica.
Paralelamente, el Concurso de Documental Universitario Identidad y Pertenencia cumple 16 años como una de las plataformas más importantes para el cine documental emergente del país. En esta edición, seis equipos de universidades guanajuatenses realizaron cortometrajes de no ficción que retratan, con sensibilidad, temas como tradiciones vivas, comunidad, deportes, arte y resistencia cotidiana, gastronomía y herbolaria. Durante seis meses, estos jóvenes cineastas recibieron asesoría intensiva en talleres especializados de documental, desarrollando un lenguaje propio con fuerte arraigo comunitario. Cada pieza es una ventana a la riqueza cultural y humana del estado, y será proyectada por primera vez en el marco del GIFF 2026. A la fecha, 860 jóvenes guanajuatenses han realizado 86 documentales dentro de este concurso, cuyos trabajos han rescatado historias importantes de Guanajuato y han retratado el orgullo de ser parte de su comunidad.
A través de estas dos plataformas, el GIFF reafirma su compromiso con las nuevas generaciones de cineastas, apostando por más historias con la identidad, creatividad y fuerza narrativa que caracterizan a nuestro país.
CONFERENCIAS, CLASES MAGISTRALES Y TALLERES: UN DIÁLOGO ENTRE ARTE, TECNOLOGÍA E IDENTIDAD
El GIFF 2026 no sólo es una ventana al cine del mundo, sino un espacio vivo de formación, reflexión y vanguardia. En sus sedes de Guanajuato Capital y San Miguel de Allende se desplegará una programación de primer nivel que conecta a generaciones creativas con el conocimiento más avanzado en artes audiovisuales, tecnología y pensamiento crítico.
Críticos y creadores reflexionarán sobre la inteligencia artificial y los límites de la creación humana. El cine funciona como un registro de nuestra vida real: nos muestra cómo nos relacionamos, nuestros nuevos rituales —como la soledad o el uso de redes sociales— y cómo nos adaptamos a vivir con la inteligencia artificial.
Entre las actividades destacan Epicentro GIFF 2026: Workflows de IA y XR para Ficción y Documentales con Gabriel Reyes | CEO, iDigital Films Development Network; Restauración de Películas con IA, patrocinado por UNESCO; e IA y Flujos de Producción Profesionales, con Daniel Blanco (Indie-Higgsfield).
El Panel de Mujeres en la Innovación Audiovisual se llevará a cabo el jueves 30 de julio, de 10:00 a 11:00 horas, en el Auditorio de Usos Múltiples del Centro Cultural Nigromante, en San Miguel de Allende. Cinco voces desde la tecnología, los videojuegos, la inteligencia artificial, los estudios de futuros y la producción audiovisual dialogarán sobre los retos de abrir camino en industrias creativas que cambian con rapidez, abordando temas como liderazgo, comunidad, acceso y talento. Participan Nancy Salazar, tecnóloga, emprendedora y especialista en IA, fundadora de tekis.services y cofundadora de Azul School; Alejandra Meza, de Keywords Studios México, enfocada en la vinculación entre la industria de videojuegos y la academia; Fernanda Rocha, estratega de futuros y fundadora de Blackbot y Blackschool; y Abril Alzaga, productora, gestora cultural y Directora General de PROCINE CDMX. La actividad busca inspirar vocaciones y visibilizar rutas profesionales en el cruce entre lo audiovisual, la tecnología y la innovación.
El domingo 26 de julio a las 11:00 horas, el Teatro Cervantes abrirá sus puertas para recibir al reconocido director Luis Miñarro, quien ofrecerá una conferencia magistral enfocada en los retos, estrategias y el panorama actual de la Producción Independiente.
La destacada directora y guionista francesa Sophie Letourneur compartirá sus procesos creativos en una clase magistral en formato de conversatorio. La cita es el miércoles 29 de julio a las 13:00 horas en la Sala de Usos Múltiples del Centro Cultural El Nigromante.
En GIFF, aprender es también imaginar nuevos mundos posibles. Cada taller, cada conferencia, cada conversación abre caminos hacia el cine que viene: un cine que se transforma, que se interroga y que sigue encontrando su sentido en la mirada de quienes lo sueñan.
LOCURA DE MEDIANOCHE, CINE ENTRE MUERTOS Y MÁS
Este año, GIFF también trae de regreso sus secciones más esperadas por el público noctámbulo y amante de la adrenalina. Locura de Medianoche llenará los túneles y recintos de Guanajuato y San Miguel de Allende con una programación irreverente, provocadora y delirante, una selección que desafía los géneros y la corrección política. Entre sus títulos destacan (No) Body, de Sonia Bautista-Alarcón; La pasión según GHB, de Gustavo Vinagre y Vinicius Couto; Emi, de Ezequiel Erriquez Mena; Do You Love Me, de Lana Dehr; HotLinesupernova, de Julia Sepúlveda; y Once in a Full Moon, de Bande James Bond.
Por su parte, Cine entre Muertos presenta una selección de cine de terror proyectado en escenarios únicos como los panteones de Santa Paula en Guanajuato y Jardines Nueva Vida en San Miguel de Allende. En este homenaje a lo oscuro y lo desconocido, el público se enfrentará a sus propios temores en compañía de películas como Profondo Rosso y Opera, ambas de Dario Argento; Utemecatla, de Erick Galván e Izrael Moreno; y The Mother of Flies, Hellbender, The Deeper You Dig y The Hatred, del trío conformado por Zelda Adams, Toby Poser y John Adams. Una experiencia fílmica que transforma la noche en un rito colectivo de misterio, escalofrío y belleza sombría.
NIÑOS EN ACCIÓN: CINE PARA LOS MÁS PEQUEÑOS
En el GIFF, los niños siempre tienen un lugar especial: este año, la sección Niños en Acción los recibe con 4 alfombras rojas y una selección de diez películas para descubrir, reír y soñar en grande: There Was Once a Tiger, dir. Marina Verik y Dmitry Mosyagin (Rusia); Cocoon, dir. Mariajosé González Hinojosa, Ana Gabriela Tijerina Cabrera, Dayana Gutiérrez Sánchez y Emilia Sibilla García (México); Papaya, dir. Priscilla Kellen (Brasil); White Hare, dir. In-kyu Jee (Corea del Sur); Azul, La Última Semilla, dir. Aline Romero (España); The Sky Was Candy, dir. Anh Tú Nguyen; Bats & Bugs, dir. Lena von Doehren; y Saba, dir. Liron Topaz — todas en calidad de Premiere.
Entre ellas destaca La Marca del Jaguar, El Despertar del Fuego, del director Víctor Mayorga (México), que tendrá Gala y Premiere con la presencia de director y elenco, seguida de una sesión de preguntas y respuestas.
La sección «Niños en Acción» incluirá también talleres para nuestros cinéfilos más pequeños, como el de Stopmotion Kids: Tu primera animación, impartido por el cineasta y animador Jorge Rojo. Porque sembrar cine en la infancia es plantar memoria, identidad y alegría en cada corazón curioso.
INDUSTRIA: SEMILLERO DE TALENTO Y PRODUCCIÓN
GIFF 2026 retoma su compromiso con el crecimiento profesional de los creadores a través de una robusta plataforma de industria que este año acompaña a 15 proyectos seleccionados. Más de 10 asesores nacionales e internacionales brindarán orientación estratégica en desarrollo, producción, distribución y posicionamiento de cada obra, a lo largo de más de 70 asesorías uno a uno.
Con este acompañamiento, las y los realizadores tendrán la oportunidad de fortalecer sus propuestas, ampliar sus redes de colaboración y generar vínculos clave para su futuro en la industria audiovisual. GIFF no sólo proyecta películas: construye caminos para que nuevas voces lleguen más lejos.
LA MODA APLICADA AL CINE
La programación del Festival Internacional de Cine Guanajuato también da espacio a otras propuestas, entre ellas la moda, con su ya tradicional Project Glamour, presentado por BJXModa. La pasarela mostrará el trabajo de 40 diseñadores guanajuatenses, además de 15 marcas de joyería, marroquinería y complementos.
En Guanajuato, el colectivo BJXModa y León Fashion Film, encabezados por Paco Granados, impartirán el conversatorio «El Storytelling de la Moda Mexicana».
TU AGENDA GIFF, POTENCIADA POR INTELIGENCIA ARTIFICIAL.
La programación completa del festival ahora está a una conversación de distancia. Planea tu experiencia e itinerario en ChatGPT utilizando el prompt #GIFF2026 y no te pierdas ningún detalle de nuestra edición.
GIFF 2026: ¡MÁS CINE, POR FAVOR!
Con programación gratuita y abierta para todos, GIFF te invita a sumergirte en un universo cinematográfico donde la diversidad, la memoria y la vanguardia se encuentran. Ven a Guanajuato a buscar tu sombra en el brillo de la pantalla, y descubre con nosotros que el cine es la biografía de nuestro presente.
AGRADECIMIENTOS:
El Festival Internacional de Cine Guanajuato extiende su más sincero agradecimiento al Gobierno del Estado de Guanajuato, a la Secretaría de Cultura de Guanajuato y a la Secretaría de Turismo e Identidad de Guanajuato, así como a Guanajuato.mx, por su respaldo constante a esta edición. Agradecemos también a la Secretaría de Cultura de México, al IMCINE y a la UNESCO por su compromiso con la difusión y preservación del cine como patrimonio cultural, y a los Gobiernos Municipales de Guanajuato y de San Miguel de Allende por abrir sus calles y espacios para hacer posible este encuentro. Un reconocimiento especial a la Fundación Expresión en Corto A.C., corazón organizador del festival, y al programa PICE (Programa para la Internacionalización de la Cultura Española) por su valiosa colaboración. Nuestro más sincero agradecimiento a nuestros patrocinadores, cuyo respaldo hace posible que este festival siga creando experiencias que celebran el cine, la cultura y el encuentro.
